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傳統(tǒng)方法與當代樣式
——論當代工筆重彩花鳥畫的創(chuàng)作走向及教學(xué)模式
文/楊杰
近些年來，工筆重彩花鳥畫持續(xù)在畫壇大放光彩，一方面是由于繪畫觀念的轉(zhuǎn)變，使得繪畫材料和技法不斷更新發(fā)展，更加豐富拓展了工筆重彩花鳥畫的創(chuàng)作方向；另一方面在美術(shù)學(xué)院的中國畫教學(xué)中，工筆重彩花鳥畫的特性是容易入手和有較好的畫面效果。所以，在當下工筆重彩的教學(xué)過程中，吸收傳統(tǒng)方法和借鑒當代樣式，為本科和研究生的畢業(yè)創(chuàng)作拓展思路和打下基礎(chǔ)。 工筆重彩花鳥畫的發(fā)展脈絡(luò) “工筆畫”是對傳統(tǒng)繪畫的稱呼，涵指工整細致，以賦彩的形式表現(xiàn)，以傳統(tǒng)色彩的體系礦物色為主水色輔助，加之重彩構(gòu)成傳統(tǒng)繪畫的“丹青”稱謂。丹青代表了朱砂和石青、石綠，而“工筆”一詞在清代才出現(xiàn)，是相對于寫意畫的名稱。 “重彩”來源于唐代張彥遠《歷代名畫記》卷二：“論畫體工用拓寫”一章中，寫有“武陵水井之丹，磨嵯之沙……吳中之鰾膠，東阿之牛膠，漆姑汁煉煎，并為重采，郁而用之”。這里闡明重彩畫的主要特點就是注重著色，以色彩為主的繪畫形式，顏色主要是礦物色的應(yīng)用，即石色的研制，挑選好礦石的研磨、籮篩，將顏色的深淺、粗細進行分類，后用膠作為媒介使用。清代張式在其《畫譚》中提到“石青、石綠、朱砂，謂之重色”。傳統(tǒng)繪畫中因礦物色的特點，色彩透亮并且具有一定的覆蓋性，所以“重彩”既“重色”。 在我國春秋戰(zhàn)國時期的帛畫中，可以清晰地看到是以工整的墨線勾勒為主，如湖南長沙楚墓出土的《人物龍鳳帛畫》和《人物御龍帛畫》等。到了漢代繪畫藝術(shù)逐漸以工筆重彩為主，如湖南長沙馬王堆西漢一號墓帛畫，是以朱砂為主來表現(xiàn)。魏晉南北朝時期隨著佛教的傳入，石窟壁畫也相應(yīng)繁盛起來，重彩畫與此同時迎來了重要的發(fā)展階段。這個時期的色彩和顏料不僅有傳統(tǒng)的墨色和朱砂之類，還從西域引進了石青、石綠、石黃、蛤粉等顏色，特別是石色（青金石和綠松石）的應(yīng)用，至今一千多年色彩依然鮮艷。到唐代青綠山水的李思訓(xùn)父子，朱景玄《唐朝名畫錄》中寫道：“李思訓(xùn)，宗室也，即林甫之伯父。早以藝稱于當時，一家五口并善丹青。世咸重之，書畫稱一時之妙。”在當時被稱為“金碧山水”。還有如閻立本《歷代帝王圖》、李昭道《明皇幸蜀圖》、張萱《搗練圖》等工筆賦彩的表現(xiàn)形式。 五代到兩宋時期，花鳥畫才逐漸分類出來，單獨作為繪畫的一個類別。這個時期是工筆重彩花鳥畫鼎盛時代，這段開篇繞不開黃筌和黃居寀父子二人，“黃筌富貴”所蘊含的就是“重彩勾填畫法”，直接影響到兩宋的翰林圖畫院。這種華麗寫實富有裝飾意味的風(fēng)格深受北宋皇帝的賞識，一直延續(xù)“黃家父子”的畫法。加上宋代理學(xué)思想觀念使得繪畫細致嚴謹，崇尚自然的樂趣，畫風(fēng)逐漸走向了工筆重彩和工筆淡彩兩條線路，繪畫的色彩表現(xiàn)發(fā)展到黃金時期，院體畫的特點艷而不俗、濃而透亮的絢麗賦彩，色彩運用上符合了謝赫“六法”中的“隨類賦彩”，色彩展現(xiàn)出真實的實物本色。這其中代表作有趙昌《茉莉花圖》、林椿《海棠圖》、崔白《梅竹禽鳥圖》、趙佶《芙蓉錦雞圖》《桃鳩圖》等。至元代開始文人畫的興起，使得工筆重彩畫走入低谷，雖然在明代院體畫有一部分仿照宋代的工筆重彩樣式，但整體上進入到水墨為主的繪畫。 從早期原始的洞穴畫以動植物色彩表現(xiàn)，到繪畫成熟階段的帛畫和石窟壁畫工筆重彩的發(fā)展，特別是到宋代花鳥畫單獨劃分出來，進入到工筆重彩花鳥畫的鼎盛時期，雖然在之后歷史中沒落，但對近現(xiàn)代的花鳥畫創(chuàng)作起到了傳承和學(xué)習(xí)作用。 當代工筆重彩花鳥畫的借鑒與多元化 當代工筆重彩花鳥畫的發(fā)展，一方面，繼承了宋畫的意境，工整細致描繪對象，傳遞出寧靜、寫實的意趣；另一方面，在上世紀八十年代后期當代藝術(shù)發(fā)展，借鑒和吸取國外藝術(shù)的表現(xiàn)形式，在材料和語言上呈現(xiàn)出多元化和多樣性，藝術(shù)手段更多，突破了傳統(tǒng)語境的約束。 近代工筆重彩花鳥畫發(fā)展比較衰微，正處在中國畫的大變革中，依然有一批畫家延續(xù)著工筆重彩的形式，如劉奎齡、于非闇、陳之佛、陳子奮、林風(fēng)眠等，其中于非闇和陳之佛被稱為“南陳北于”。這個時期的工筆重彩花鳥畫一大部分來源于對傳統(tǒng)繪畫的認識，繪畫表現(xiàn)并沒有太多變化。而到了上世紀改革開放以后，隨著當代藝術(shù)快速發(fā)展，藝術(shù)的面貌開始多樣化，極具時代感的繪畫大量出現(xiàn)，工筆重彩花鳥畫開始了多元化的藝術(shù)表現(xiàn)。思想和觀念的轉(zhuǎn)變，使得畫家在創(chuàng)作時對傳統(tǒng)繪畫進行反思和重新認識，便就有了不同于傳統(tǒng)工筆重彩花鳥畫的表現(xiàn)形式，更多加入了特殊技法和多種材料應(yīng)用，不斷嘗試和摸索獨特的個人風(fēng)格，進而形成了當代語境下的視覺表現(xiàn)。 當代工筆重彩花鳥畫可以分為三個表象方向，首先是延續(xù)傳統(tǒng)繪畫的方式，從構(gòu)圖到工具、技法等將畫面呈現(xiàn)出傳統(tǒng)的意境，以勾勒填色的傳統(tǒng)樣式，再以線條為基礎(chǔ)后進行上色，整體畫面延續(xù)著宋畫的自然氣息。這類創(chuàng)作有著對傳統(tǒng)的繼承和發(fā)展，注重傳統(tǒng)繪畫的文化精神和文化特征，工筆繪畫中蘊含了意象性，工中帶有寫意的精髓。 其次吸取和借鑒壁畫和日本重彩畫。敦煌壁畫經(jīng)過千年的變化，形成了意趣獨特的風(fēng)化效果，斑駁多層的色彩被當代繪畫所借鑒。敦煌壁畫中大量使用了天然的礦物色顏料，以色彩為主和線條為輔的表現(xiàn)，色彩絢爛而厚重，色塊的疊加使得畫面富有裝飾性和寫意性。敦煌壁畫色彩用白色的蛤粉鋪成底子，再使用墨線勾勒后將大塊的顏色平涂或者暈染，不同于宋畫的嚴謹細致。再是敦煌壁畫的斑駁效果對當代工筆重彩的影響。由于敦煌壁畫經(jīng)過千年的時間推移，大量的線條和原本平鋪的顏色已經(jīng)剝落，再加上有的壁畫在之前的基礎(chǔ)上又一次繪制，造成了非常豐富的斑駁層次藝術(shù)效果。而今借鑒和模仿這種效果表現(xiàn)出時光感和殘缺的美感，打破整齊的傳統(tǒng)畫面，營造出變化多端豐富的藝術(shù)特點。日本畫學(xué)習(xí)了中國傳統(tǒng)繪畫，形成自己的風(fēng)格特點。隨著藝術(shù)的發(fā)展，當代工筆重彩花鳥畫關(guān)注日本畫的色彩表現(xiàn)語言，并從中借鑒和學(xué)習(xí)，使得繪畫更加全方位拓展。日本畫在古代不斷學(xué)習(xí)唐宋時期的繪畫，繼承了中國傳統(tǒng)繪畫重意境和崇尚自然寫生的人文精神，在明治維新之后日本畫又吸取和借鑒西方繪畫的表現(xiàn)和技法，藝術(shù)觀念的轉(zhuǎn)變，從構(gòu)圖、造型、色彩、表現(xiàn)形式等方面都有了巨大的變化，既保留了傳統(tǒng)繪畫樣式，又加進去了西方油畫的色彩感，更加強化了色彩的豐富性和協(xié)調(diào)性，來表現(xiàn)自然景象的意境。日本畫同時依舊借鑒了中國壁畫制作的過程和方式，融入到傳統(tǒng)日本畫的藝術(shù)特點中。日本畫在工筆重彩的發(fā)展中，積極開拓并研制豐富的重彩顏料，種類的多變使得畫面色彩效果更好，加上重視畫面肌理效果的變化，從塊面到精細的處理，使得畫面在色彩豐富、變化多端的同時，也富有很強的裝飾感和繪畫性，金屬箔的使用，更使作品具有豐富的層次效果。因此學(xué)習(xí)和借鑒日本畫，對于工筆重彩花鳥畫，從材料到表現(xiàn)都有良好的意義，來彌補我國繪畫的色彩不足和技法單調(diào)的表現(xiàn)，將工筆重彩花鳥畫推向開闊、豐富的藝術(shù)表現(xiàn)。 最后結(jié)合以上兩種表現(xiàn)形式，還有一種就是吸收了傳統(tǒng)繪畫和日本畫的同時，更能融入當代藝術(shù)的觀念與材料，不但是工筆形式，還注重重彩下的多材料、多表現(xiàn)的方式。這種花鳥畫打破了固有的創(chuàng)作思維，使繪畫更加進入到當代藝術(shù)的范疇之中，不但有之前工筆重彩的筆墨紙色，還應(yīng)用了更多繪畫材料，并加入了西方的觀念藝術(shù)和表現(xiàn)形式，使得重彩畫走向運用綜合材料的藝術(shù)趨勢。 工筆重彩花鳥畫的課程教學(xué) 近些年來美術(shù)院校畢業(yè)展和全國各種美展頻頻呈現(xiàn)出多工筆重彩少寫意，并在展覽中獲得優(yōu)異成績的現(xiàn)象，因此對于本科教學(xué)來說，工筆重彩花鳥畫成為很重要的基礎(chǔ)課程。在宋畫工筆花鳥畫課程之后繼續(xù)跟進教學(xué)，有了一定工筆基礎(chǔ)能力后進行工筆重彩，從臨摹到變臨、創(chuàng)作，這個過程一般需要六周或者八周的課時完成。 從材料的認識開始。首先是紙張選擇，工筆重彩花鳥畫一般使用熟宣，也可以使用皮紙或者麻紙等，將膠和礬用水攪合在一起，平刷在較生的紙張上，使得不再滲透。每種紙張都有著自己的特點，這就要看怎樣的效果需要哪種紙張，在起稿之后就可以將紙裱于畫板上，勾勒線描之后就可以上底色或者制作肌理。然后開始分染和罩染，將畫面的層次區(qū)分出來。 ………… （作者系西安美術(shù)學(xué)院在讀美術(shù)學(xué)博士） 作品欣賞 【北周】 甘肅敦煌壁畫 275窟 （局部） 【西漢】 湖南長沙馬王堆T形帛畫（局部） 【南宋】李嵩《花籃圖》絹本設(shè)色 21cm x 26cm
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責(zé) 編 | 王越美
審 核 | 吳漢興
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